¿Tienen algo en común el acto de producir un sonido musical y el intento por encontrar la definición exacta —en palabras— de una experiencia? En Diario de la felicidad estos gestos se superponen. A lo largo de sus ráfagas o lentos movimientos, Darío Lipovich busca una definición, pero también ocurre que se retira, que deja un espacio, que genera una pausa.
El texto dialoga con películas, relatos y músicas, aunque el eje principal acontece en el pasaje entre unas y otras: cuando pensamos en darle nombre ya cambió, aunque sea un milímetro. Cada paso genera un ritmo donde no hay diferencia entre leer y escuchar. Lo que se manifiesta es la superficie de la escritura, la relación con el aire que nos rodea.
Diario de la inundación ocurre en la resonancia anversa del Diario de la felicidad. En esta parte del libro, a través de la poesía también aparece el drama. La narración se descontextualiza, la posibilidad de relatar un episodio o una experiencia es fragmentado y atravesado por el ritmo propio que clama por hacer aquello que lo excede.
En la poesía las formas están en acción. Los sonidos ponen en acto la respiración del lenguaje: el acto mismo de evocar. La música vuelve a aparecer como un gesto de pausas. Toda mirada o sensación es un ritmo de interrupción y continuidad. De a poco el decurso de la poesía se vuelve un acto de inmersión. Mezclar el misterio del agua y la inundación se vuelve una clave a descifrar en la membrana que articula fantasía y realidad, interior y exterior. Como en Diario de la felicidad, lo cotidiano solo parece estable.
